金鸡奖：让现实主义题材成为银幕之光

　　第37届中国电影金鸡奖于11月16日落幕，金鸡奖让颁奖结果显示了对现实题材电影的现实关注。《第二十条》《我们一起摇太阳》等影片获得了多个重要奖项，主义之光不仅体现了中国电影艺术的题材深度和广度，也反映了中国电影人对于当下生活的银幕深刻洞察和艺术表达。

　　在本届电影金鸡奖上，金鸡奖让张艺谋导演的现实《第二十条》荣获最佳故事片奖 ，雷佳音凭借《第二十条》荣获最佳男主角奖。主义之光最佳女主角由出演《我们一起摇太阳》的题材00后演员李庚希获得。该片还获得了最佳编剧奖项。银幕《又是金鸡奖让充满希望的一天》荣获最佳中小成本故事片奖，张裕笛以其导演的现实首部长片《倒仓》，获得了最佳导演处女作奖。主义之光

　　这些获奖作品的题材共同特点都是通过聚焦普通人的生活，书写生命的银幕本色，展现了中国电影人对现实主义的坚持和探索。《第二十条》以喜剧的方式打开现实主义，用生活化的喜剧向观众讲述普法故事，影片是国内首部探讨正当防卫议题的电影，通过真实故事、幽默而深刻的叙事手法以及小人物的视角，展现了《刑法》第二十条背后的法律精神与人文关怀。此前，张艺谋导演在谈及创作时也表示，是中国人骨子里充满了爱和温暖给了他创作的动力，以“人”为本的创作方式，让电影人物形象更加丰满，”中国人有天然的古道热肠，中国文化传承的深厚底蕴，让每个中国人本性就有讲求公平公正的朴素认知。”

　　而《我们一起摇太阳》作为韩延导演的“生命三部曲”压轴之作，承继《滚蛋吧！肿瘤君》与《送你一朵小红花》的“爱与生命”主题，以“温暖现实主义”的笔触，描绘了一段与生命息息相关的感人故事，既温情又深刻，让人在泪水中感受到笑意，朴实而感人。

　　而演员们也从现实主义题材中挖掘表演更多的可能性，他们把自己生活中切身感知的喜怒哀乐代入创作，把共情和感动回馈给观众。雷佳音此次在《第二十条》中饰演的检察官韩明，表演自然准确，诠释出检察官在情理法间的抉择。李庚希在《我们一起摇太阳》中饰演的少女凌敏与角色融为一体，展现出一位青年演员在表演上的敏锐与成熟。张艺谋导演也在获奖感言时感谢了演员们的真诚：“在《第二十条》中，那些即兴的表演、自然的情感流露、剧本中对人性复杂性的深刻描绘，以及那些难得的幽默感，都是演员们和深入生活、细致观察的创作者们的功劳。”

　　不仅张艺谋这样的第五代导演青睐现实主义题材，很多新导演也为现实主义题材的创作展现出了鲜明的类型自觉、题材的丰富多样性，以年轻的视角切入生活。

　　“90后”导演张裕笛此次获得了最佳导演处女作奖，她的作品《倒仓》以真实的青春，真实的成长方式去构建主角，展现京剧与年轻人生活的融合。影片中，京剧元素不仅仅是一种古老文化的点缀，也深刻地渗透在剧情、角色塑造以及主题表达之中，成为全片的灵魂所在。

　　获得最佳中小成本故事片奖的《又是充满希望的一天》是导演刘泰风的首部长片作品，灵感源于刘泰风的日常思考：“算法，这个看似虚拟的概念，影响的不仅是外卖行业，也在影响我们的现实生活”，于是，他用这部作品映射真实的世情百态，揭示了看似波澜不惊的日常生活中的暗流涌动，向每一个生活不易又努力生活的人致敬。在刘泰风看来，现实题材就在身边，”或许在回家的路上，你就不经意地与十几个电影题材擦肩而过。真正的问题是，我们是否能够捕捉并珍视这些瞬间？“

　　金鸡奖的这些获奖作品证明了“真实自有千钧之力”，真实的人间和时间淬炼出的故事，是可以越过视听语言抵达人心的。中国电影需要这一类作品，随着社会发展，观众的洞察力、审美和智慧日益提升，人们不仅关注自我，也渴望洞察他人的生活与价值观。因此，深植于社会生活土壤的现实主义电影，以其真实魅力，牢牢吸引着大众的目光。

　　而观众们的审美与期望也激励着电影人在现实主义题材的创作中持续创新，以敏锐的视角捕捉当下中国的真实脉动，聚焦生活中的点滴美好与变迁，并通过高水平的叙事，将这些感受生动地呈现于银幕之上，实现观众与作品之间的”双向奔赴“。正如凭借《我们一起摇太阳》获得金鸡奖最佳编剧奖的韩延所说：“感谢喜欢和支持中国电影的观众，你们才是中国电影的太阳，我们需要你们，不要离开我们。”

　　文/北京青年报记者 肖扬

(责任编辑：{typename type="name"/})